- ADOLFO MANZANO: «Me interesan las visiones subjetivas»
- SOLEDAD CÓRDOBA: «La fotografía sigue viva y con mucho que ofrecer»
- GUILLERMINA CAICOYA: «Deseo aportar mi propia visión»
- TONI SORIANO: «En mi trabajo hay poca literatura»
- CARLOS CORONAS: «La luz es esencial en la pintura»
- MAITE CENTOL: «Cada proyecto es una declaración»
- CARLOS SUÁREZ: «Propongo una forma de mirar»
- AGUSTÍN GARCÍA: «Mi pintura está cargada de silencio»
- ALICIA JIMÉNEZ (GIJÓN, 1977): «En el arte no está todo hecho»
- JOSÉ ARIAS (GIJÓN, 1952): «Respeto el diálogo con la materia»
- SILVIA LERÍN (VALENCIA, 1975): «Pinto 'murales removibles'»
- EDUARDO GUERRA: «Me siento cómodo en la hibridación y lejos de dogmas»
- SANTIAGO LARA / BEATRIZ COTO: «Nuestras animaciones analizan la sociedad»
- TANADORI YAMAGUCHI. MUSEO BARJOLA: «Mis obras hablan de la existencia»
- MAYTE ALONSO. (MADRID, 1971): «Creo cobijos para la reflexión»
- CARLOS CORONAS . (AVILÉS, 1964): «Soy permeable a todas las influencias»
- ESTRELLA SÁNCHEZ (LEÓN, 1952): «El dibujo es la esencia de todo»
- EUGENIO LÓPEZ. GALERÍA VÉRTICE: «Tengo la necesidad de releer la historia»
- Mª AURORA VIGIL-ESCALERA. SALA VAN DYCK: «Pretendemos abrir fronteras»
- SANTIAGO LARA: «En el arte es erróneo marcar etiquetas»
- ESTRELLA SÁNCHEZ (LEÓN, 1952): «El dibujo es la esencia de todo»
- EUGENIO LÓPEZ. GALERÍA VÉRTICE: «Tengo la necesidad de releer la historia»
- Mª AURORA VIGIL-ESCALERA. SALA VAN DYCK: «Pretendemos abrir fronteras»
- SANTIAGO LARA: «En el arte es erróneo marcar etiquetas»
- MAITE CENTOL: «Queremos recobrar la memoria de la ciudad»
- ADOLFO MANZANO: «Entiendo el arte como un proceso»
- JOSÉ FERRERO: «Mis fotografías no son para cómodos»
- MARCOS MORILLA: «Busco una fotografía poética»
- CHANA CRESPO-JOGLAR: «Evoluciono sin prisa y sin pausa»
- FERNANDO PELÁEZ (GIJÓN, 1965): «El arte no es antiguo o moderno»
- ANTONIO GIL MORÁN (LEÓN, 1959):«Busco una atmósfera ritual»
- LUIS FEGA (PIANTON, VEGADEO, 1952):Nuevos lugares para la pintura
- JOSÉ MARÍA RIELO (LA CARIDAD, 1954): «Es necesario estar en otra dimensión»
- GUILLERMO SIMÓN (VILLAVICIOSA, 1968):«La impronta es algo innato»
- MIGUEL GALANO (TAPIA DE CASARIEGO, 1956):«Creo en la pintura sin palabras»
- RAMÓN PRENDES (GIJÓN, 1950): «Mi pintura no es fruto de objetivos»
- ÁNGEL DOMÍNGUEL-GIL. MUSEO BARJOLA: «Ser artista es una forma de vida»
- CÉSAR RIPOLL. BECA ANTÓN 2005: «'Obelisco' es una obra de arte total»
- JAVIER VICTORERO (GIJÓN 1967): «Mi camino es, en el fondo, solitario»
- ELÍAS BENAVIDES (LEÓN, 1937): «Mi trabajo es hoy más intimista»
- GEMA RAMOS / LUIS RAMOS: «El espectador se convierte en cómplice del proyecto»
- LISARDO (MIERES, 1960): «No me interesan los fuegos de artificio»
- LUIS FEGA (PIANTÓN, VEGADEO, 1952): «La creación absoluta no existe»
- ANTÓN SOBRINO / MERCEDES CANO: «Es un lujo compartir martillo y palabra con Martín Chirino»
- CARLOS TÁRDEZ (MADRID, 1976): «Pinto por una necesidad interior»
- RUBÉN DARÍO VELÁZQUEZ / MANUEL REY FUEYO: La luz, desde el color y la forma
- RAMÓN ISIDORO (LEÓN, 1964):«Estar continuamente retándote es muy doloroso»
- REBECA MENÉNDEZ (AVILÉS, 1976): «Cada día descubro más gente interesante»
- EDGAR PLANS (GIJÓN, 1978): «No me puedo permitir pensar en el agotamiento»
- JAIME RODRÍGUEZ (OVIEDO, 1968): «Es necesario enseñar a ver y a comprender»
- CRISTINA DE SILVA / NACHO DE LA VEGA: «Este tipo de experiencias en directo son únicas»
- MARÍA JESÚS RODRÍGUEZ (OVIEDO, 1959): «Investigar es lo más agradable de este trabajo»
- XAVIER MASCARÓ (PARÍS, 1965): «La técnica consiste en hallar soluciones propias»
- MARÍA JESÚS RODRÍGUEZ (OVIEDO, 1959): «Investigar es lo más agradable de este trabajo»
- VÍCTOR GARCÍA (GIJÓN, 1976): «Hoy todos somos fotógrafos»
- ANDRÉS NAGEL (SAN SEBASTIÁN, 1947): «Esto es una carrera de fondo»
- CARLOS SIERRA (LIERES, SIERO, 1943): «Siempre he sido experimental»
- RICARDO MOJARDÍN: «Forma y concepto deben unirse»
- DANIELA ZANZONI:«Quiero expresar la muerte de la forma»
- MARCO VILLABRILLE: «Planteo un discurso visual»
- MARÍA BRAÑA: «Huyo del abigarramiento»
- AGUSTÍN BAYÓN: «Dibujo aquello que deseo mirar»
- FRANCISCO FRESNO: «Los orígenes marcan siempre»
- JAVIER RIERA: «Mi trabajo describe la naturaleza»
- JORGE FAES RUIZ: «El arte debería ser más riguroso»
- RAMÓN RODRÍGUEZ:«La veteranía me aporta más dudas»
- PILAR DEL VAL: Estructuras en el territorio pictórico
- LUIS FEITO. PINTURAS 1999-2005: Rojas constancias y puras abstracciones
- RICARDO MOJARDÍN: «Las dudas son la materia prima de mis obras»
- NURIA FERNÁNDEZ FRANCO: «Debemos ofrecer un buen proyecto»
- ISABEL CUADRADO: «El arte está unido a la vida»
- JOAN HERNÁNDEZ PIJUAN (1931-2005): Desde la ética y la pintura esencial
- CARLOS CORONAS: «El compromiso social es necesario»
- LUIS SUÁREZ LANZAS: «Quiero humanizar el paisaje pintado»
- MIGUEL GALANO: «Sigo siendo un pintor muy ‘negro’»
- ELISA TORREIRA: «La idea surge si existe la necesidad»
- BLANCA PRENDES: «Necesito esta serenidad pictórica»
- HUGO FONTELA:«Mi pintura bebe de los maestros»
- ERNESTO KNÖRR: «Nuestro entorno es fundamental»
- PACO NADIE: «El trabajo debe ser quien justifique»
- HERMINIO: «Hoy busco mayor austeridad»
- EUGENIO LÓPEZ: «Todos los caminos son convergentes»
- BENJAMÍN RODRÍGUEZ: «Trabajar en equipo es fundamental»
- MARCOS MORILLA: «Me atrae mucho la naturaleza»
- NATALIA GRANADA: «En la vida, todo te canaliza hacia puntos concretos»
- BENJAMÍN MENÉNDEZ: «Me afectan mucho los procesos sociológicos»
- PABLO ARMESTO:«La propuesta condiciona la utilización de los recursos»
- EMMA FERNÁNDEZ: «El arte se siente, no se racionaliza»
- IRMA ÁLVAREZ-LAVIADA: «Mi objetivol es seguir evolucionando»
- NÚÑEZ ARIAS: «Mi actitud siempre es experimental»
- KELY: «Yo no podría copiarme jamás»
- PSJM: «Nuestra obra trabaja en el campo de la paradoja»
- FIUMFOTO: «Hay muchos talentos a descubrir»
- LISARDO: «Toda obra es parte de un camino»
- JOSÉ ARIAS: «Utilizo el método de la naturaleza»
- MIGUEL GALANO: «Palabra e imagen son el mismo aire»
- GUILLERMO OCIO: «Suelo buscar la poética de lo íntimo»
- JOSÉ PAREDES: «Mis obras tratan de la vida y el misterio»
- MARCOS MORILLA: «Mi obra quiere sugerir inquietud»
- RAMÓN ISIDORO:«El arte seguirá siendo minoritario»
- CUCO SUÁREZ: «Suelo ponerme en la piel del prójimo»
- GUILLERMO SIMÓN: «Busco metáforas de lo imprevisible»
- MELQUÍADES ÁLVAREZ: «No soy amigo de cambios bruscos»
- EDGAR PLANS: «Asturias tiene magia en el aire»
- RUTH RODRÍGUEZ: «La fotografía es captación de luz»
- JAVIER VICTORERO: «Pintar hoy es una rebelión constante»
- AMANCIO GONZÁLEZ: «Me interesan las personas»
- JOSÉ MANUEL NÚÑEZ ARIAS: «Cada cuadro toma una parte de mí»
- CARMEN CASTILLO: «Las ideas deben ser universales»
- CARLOS SUÁREZ:«Mi obra busca lugares de evasión»
- MARIO CERVERO: «Me gustaría expresar la pureza»
- LOURDES FDEZ: «‘Manifesta’ es una red de intercambio de...
- JACOBO DE LA PEÑA: «No quiero parar de investigar»
- REBECA MENÉNDEZ: «No quiero dejar mis sueños»
- TERESA MONFORTE: «Mi obra es, ante todo, intuitiva»
- CONCHA GARCÍA: «Más que expresar, busco respuestas»
- ABSTRACCIONES-FIGURACIONES:Didáctica con los grandes...
- ADOLFO MANZANO: «Me gusta el territorio fronterizo»
- M. CANO: «Una buena idea no es nada por sí sola»
- JUAN MANUEL PUENTE: «En el fondo, soy un pintor realista»
-FERNANDA ÁLVAREZ: «Mis obras son algo casi terapéutico»
- GUILLERMO SIMÓN GALLEGO: «No soy un pintor de grandes...
- AURELIO SUÁREZ: El mundo onírico de Aurelio Suárez
- CHARO CIMAS: «Busco metáforas de la realidad»
- JAVIER DEL RÍO: Amalgama de luz, volumen y color
- JAVIER RIERA: «El mundo del arte es muy ruidoso»
- ÁNGEL GUACHE: «El eslogan es una brizna de vida»
- RICARDO MOJARDÍN: «‘Yo soy miles’ es mi único dogma»
- RAMÓN ISIDORO: «Valoro la inquietud»
- AVELINO SALA: «Planteo formas de resistencia»
- JAVIER VICTORERO: «No concibo pintar sin poesía y música»
- RAMÓN RODRÍGUEZ: «Avilés es la cenicienta astur»
- ELÍAS BENAVIDES: «Mi carácter es experimental»
- BLANCA NIETO: «No soporto la instantaneidad»
- MERCEDES ELIZALDE-ALICIA JIMÉNEZ: «Nos gustaría ser un virus»
- SOLEDAD CÓRDOBA: «Todo lo que quieras contar, cuéntalo»
- ANTONIO GIL-MORÁN: «Necesito pintar para comunicar»
- ALICIA BANGO: «No me obsesiona la originalidad»
- GEMA RAMOS: «Mi obra siempre mira a las personas»
- LIDIA RODRÍGUEZ: «Quiero fantasías, no academicismos»
- JAVIER DEL RÍO: «Trabajo desde la ensoñación»
- REYES DÍAZ: «Me vale lo que me da alas para volar»
- RAMÓN PRENDES: «No concibo la vida sin sentir el mar»
- MELQUÍADES ÁLVAREZ: «Quiero trabajar, no producir»
- JOSÉ ARIAS: «De ser dioses, nos aburriríamos»
- PINTORES SECRETOS: Artistas solitarios, sobrios y originales
- SOLEDAD ÁLVAREZ: 'La escultura debe redefinir espacios'
- AVELINO SALA: 'No me interesa lo decorativo'
- ELISA TERREIRA: 'Pinto y escribo como respiro'
- CARLOS CORONAS: 'El arte es siempre una aventura'
- JOAN HERNANDEZ PIJUAN: 'La duda debe existir siempre'
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- SALON INTERN. DE FOTOGRAFIA: Grupos, calidades e individua...
- JOSE FERRERO: 'Me interesa sugerir historias'
- CHARO CIMAS: 'La cerámica está llena de sorpresas'
- JOSE RAMON . CUERVO-ARANGO: 'Sé muy bien dónde quiero estar'
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- Mª JOSE BARAGAÑO: 'Asturias busca su identidad cultural'
- HUGO O'DONELL: 'Trato de buscar la piel de la pintura'
- PACO FERNANDEZ: 'Si fuese posible, pintaría el silencio'
- RAMON ISIDORO: 'La pintura es un vehículo emocional'
- JOSE RAMON MUÑIZ: «Asturias va camino del subdesarrollo»